Salut !

Ça faisait très longtemps (je dirai même depuis la création du blog) que j’avais envie de vous parler de cinéma. Et quoi de mieux pour introduire ce sujet que de parler de mes adaptations favorites ? J’ai décidé de classer ce sujet dans la catégorie Blabla parce qu’il est toujours en rapport avec la littérature, mais si vous appréciez l’idée que je parle également un peu de cinéma, il se pourrait que je crée une catégorie dédiée à mes découvertes, qu’elles soient liées ou non à des livres.

Je dois avant toute chose préciser que je suis rarement déçue par une adaptation au cinéma, je suis assez ouverte à cette pratique et j’apprécie généralement ce que les réalisateurs ont à offrir. Je ne m’offusque pas lorsque des libertés sont prises par rapport au livre ou lorsque certains passages sont éclipsés du moment que la réalisation retranscrit suffisamment bien l’univers du livre tout en offrant quelques interprétations plus risquées ou originales. Je ne vais pas au cinéma pour voir le livre tel que je l’ai imaginé, parce que ce serait de toute façon impossible, mais pour le redécouvrir. Je vais vous évoquer assez peu de films en détails dans cet article parce que, justement, j’ai envie d’en parler en détails et je ne pourrai pas le faire sur tous les films au risque d’avoir un article vraiment, vraiment très long.

Roméo et Juliette – Baz Luhrmann

J’en ai parlé dans mon premier article « Blabla », l’adaptation de Roméo et Juliette par Baz Luhrmann est (selon moi) un chef d’oeuvre. Je la cite donc à nouveau ici et je vais en profiter pour en parler un peu plus longuement. Elle fait partie de ces rares adaptations qui offrent une réinterprétation de l’oeuvre originale tout en lui restant très fidèle. Je trouve que le fait d’avoir transposé le texte original dans un contexte plus contemporain fait encore plus ressortir la beauté de la langue shakespearienne. Baz Luhrmann joue également sur la (presque) folie de certains personnages et parvient à faire ressortir le côté comique de l’oeuvre, car on a souvent tendance à oublier que Roméo et Juliette n’est pas qu’une tragédie mais présente aussi des scènes assez drôles. Ce contraste entre les scènes comiques et les scènes tragiques  permet de ressentir encore plus violemment les émotions de la pièce, et Baz Luhrmann a parfaitement adapté ce principe dans le film.

Harry Potter 7 partie 1 – David Yates

Alors là, je vais peut-être me faire des ennemis, j’ai l’impression que cette première partie n’a pas convaincu tout le monde, et pourtant c’est une de mes préférées… J’ai trouvé que le début était juste magistral, on pouvait difficilement faire mieux. Je regrette juste l’absence de la vraie scène d’adieu entre Harry et les Dursley (surtout qu’elle est présente dans les scènes coupées). J’ai adoré l’ambiance dégagée pendant tout le « voyage » des trois héros, c’est un moment où ils évoluent tous énormément et où leur amitié prend encore plus de sens à travers les difficultés. Pour une fois, on laisse de la place à la faiblesse, à la rancœur et aux doutes, les personnages n’ont encore jamais vécu de telle crise, ça n’a rien à voir avec la jalousie qu’éprouvait Ron au début du tome 4 par exemple.

Ces longues marches dans des lieux désertiques avec une musique sourde renforcent le malaise et la sensation que quelque chose va finir par éclater. Ces échecs à répétition et ces déplacements incessants nous rappellent encore la difficulté de la tâche. Alors certes, on s’éloigne un peu de la magie de Poudlard mais je trouve que le réalisateur a vraiment rendu honneur à cette partie essentielle de la saga sans vouloir édulcorer ou accélérer le déroulement de l’action pour plaire. Je sais bien que le découpage du dernier film en deux parties est surtout un coup de marketing mais il ne m’a pas dérangée puisqu’il a permis à cette première partie de tirer sa force émotionnelle dans ces longueurs.

Et enfin, surtout, cette scène, mais cette scène… C’est probablement ma préférée tous films confondus alors qu’elle n’existait pas dans le livre.

Under the Skin – Jonathan Glazer

Que ce soit le livre ou son adaptation, on a pas beaucoup entendu parler d’Under the Skin. J’avais repéré le roman principalement grâce à sa couverture, qui était en fait l’affiche de l’adaptation. Si vous avez lu le livre, ne vous attendez pas à retrouver un film qui a un véritable rapport avec l’histoire racontée dans celui-ci, elle manque d’ailleurs un peu de profondeur.

Pour résumer rapidement, on parle ici d’une femme qui passer ses journées à récupérer des auto stoppeurs sur le bord de la route. Je ne pourrai pas vous expliquer le but de la manœuvre car ce serait vous spoiler le roman. Ses intentions sont cependant moins claires, ou du moins, ne sont pas expliquées aussi précisément dans le film. Le film Under the Skin a repris tous les éléments intéressants du roman en excluant ses aspects moins fascinants, et en offrant une esthétique à couper le souffle. C’est une oeuvre unique, déroutante, hypnotisante et intelligente.

Cloud Atlas – Andy et Lana Wachowski

J’ai vu le film Cloud Atlas avant de lire le livre, et je ne garde que le film en mémoire tant il est original. La mise en scène est magistrale et le projet est extrêmement ambitieux. Ce film est à la fois comique, dramatique, satirique… C’est la réunion de plusieurs genres, de plusieurs morales et de plusieurs univers en une seule oeuvre plutôt mémorable. Elle n’a pas d’équivalent, ou alors je ne le connais pas encore.

Vous le savez déjà, j’aime ressentir la générosité d’un écrivain ou d’un réalisateur dans son oeuvre. C’est l’un des ingrédients les plus importants pour moi, la véritable envie (pour ne pas dire le besoin) de partager et de raconter une histoire en donnant tout ce qui est possible, et là, j’ai été servie.

Mention spéciale pour les autres adaptations qui m’ont vraiment plu :
Le Liseur, Auprès de moi toujours, Les Liaisons Dangereuses, La Route, Coraline et Shutter Island.

Et vous, quel est votre rapport aux adaptations ? Quelles sont vos adaptations préférées ?